Просмотр кода страницы Макклэри, Сьюзан

<noinclude>{{К улучшению|2025-02-26}}{{стиль статьи|дата=2025-03-03}}
{{Писатель
| изображение          = 
| описание изображения = 
| дата рождения        = 02.10.1946
| дата смерти          = 
| альма-матер          = {{iw|Университет Южного Иллинойса|Университет Южного Иллинойса|en|Southern Illinois University}} ({{lang-en-us|[[Бакалавр искусств|BA]]|links=no}})<br> [[Гарвардский университет]] ({{lang-en-us|[[Магистр|MA]], [[Доктор философии|PhD]]|links=no}})
| жанр                 = 
| премии               = 
| язык произведений    = [[английский язык|английский]]
| оригинал имени       = {{lang-en|Susan Kaye McClary}}
| полное имя           = Сьюзан Кей Макклэри
}}

{{плохой перевод|en|Susan McClary|дата=2025-02-26}}
'''Сью́зан Ке́й Макклэ́ри''' ({{lang-en|Susan Kaye McClary}}, {{ВД-Преамбула}}) — американский [[Музыковедение|музыковед]], введшая и популяризирующая термин «[[новомузыковедение]]». Макклэри получила относительно скандальную известность из-за своих работ, находящихся на стыке классического музыковедения с [[Феминизм|феминистской]] [[Музыкальная критика|музыкальной критикой]]. Является профессором музыковедения в [[Кейс-Вестерн-Резерв университет]]е.

== Ранняя жизнь и образование ==
Макклэри родилась в [[среда|среду]], 2 октября 1946 года в [[Сент-Луис]]е, штат Миссури, и получила степень бакалавра в 1968 году в {{iw|Университет Южного Иллинойса|Университете Южного Иллинойса|en|Southern Illinois University}}. Училась в аспирантуре [[Гарвардский университет|Гарвардского университета]], где в 1971 году получила степень магистра, а в 1976 году — степень доктора философии. Её докторская диссертация была посвящена переходу от [[Лад (музыка)|модальной]] к [[Тональность|тональной]] организации лада в произведениях [[Монтеверди, Клаудио|Монтеверди]]. Первая половина диссертации была позднее переработана и расширена для книги 2004 года «Модальные субъективности: самоформирование в итальянском мадригале». Преподавала в [[Миннесотский университет|Университете Миннесоты]] (1977—1991), [[Макгиллский университет|Университете Макгилла]] (1991—1994), [[Калифорнийский университет в Беркли|Калифорнийском университете в Беркли]] (1993) и [[Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе|Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе]] (1994—2011), прежде чем стать профессором музыковедения в [[Кейс-Вестерн-Резерв университет|Университете Кейс-Вестерн-Резерв]]. Она также в течение пяти лет занимала должность профессора в [[Университет Осло|Университете Осло]] (2007—2012).

== Карьера ==
Одной из самых известных её работ являются «Женские окончания» ({{lang-en|Feminine Endings}}, 1991). В ней мастерски используется уже известный со времён британской группы «[[The Beatles]]», преподносимых преимущественно англоговорящей аудитории как аналог [[Шуберт, Франц|Франца Шуберта]] (1797—1828) для своего времени, метод: в данной [[парадигма (философия)|парадигме]] популярная в то время американская автор-исполнительница [[Мадонна (певица)|Мадонна]] (род. 1958) — это [[Монтеверди, Клаудио|Клаудио Монтеверди]] (1567—1643) современности. «Женские окончания» — это музыкальный термин, который когда-то широко использовался для обозначения слабого окончания фразы или [[Каденция (гармонический оборот)|каденции]]. Работа рассматривает музыкальные конструкции [[гендер]]а и сексуальности, гендерные аспекты традиционной теории музыки, гендерно-ориентированную сексуальность в музыкальном повествовании, музыку как гендерный дискурс и дискурсивные стратегии женщин-музыкантов<ref>{{Cite journal|last=Sayrs|first=Elizabeth|date=1993|title=Deconstructing McClary: Narrative, Feminine Sexuality, and Feminism in Susan McClary's Feminine Endings|journal=College Music Symposium|volume=33/34|pages=41–55|issn=0069-5696|jstor=40374248}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.upress.umn.edu/book-division/books/feminine-endings|title=''Feminine Endings''|website=University of Minnesota Press|access-date=2020-04-03|lang=en-us}}, цитируется обзор из ''[[The Village Voice]]''.</ref>.
[[Файл:venn-diagram-ABC.png|thumb|Пример использования [[Круги Эйлера|кругов Эйлера]] для научных трудов Макклэри. Буквами обозначены, например, свойства: <math>B</math> — «женская» тональность, <math>A</math> — «мужская» тональность, <math>C</math> — остальные тональности. <small>(См. также фамилию [[Бах, Иоганн Себастьян|Иоганна Себастьяна Баха]] — BACH — на языке оригинала.)</small>]]
Макклэри предполагает, что сама по себе [[сонатная форма]] может рассматриваться как [[Сексизм|сексистская]] — или [[Мизогиния|женоненавистническая]] и [[Империализм|империалистическая]] — и что «именно тональность — с её процессом внушения ожиданий и последующего удержания обещанного исполнения до кульминации — являлась в период с 1600 по 1900 год основным музыкальным средством выразительности для пробуждения и направления желания». Она объясняет [[сонатное аллегро]] с точки зрения [[гендер]]а и сексуальной идентичности. Первичная, «мужская» тональность (или первая группа субъектов) представляет мужское «я», в то время как вторичная, «женская» тональность (или вторая группа субъектов) представляет другое — территорию, которую нужно исследовать и завоевать, ассимилировать в себя и изложить, и вернуть в «домашнюю» тонику.

Макклэри поместила [[феминизм|феминистские]] аргументы своей ранней книги в более широкий социально-политический контекст в работе «Общепринятая мудрость» ({{lang-en|Conventional Wisdom}}, 2000). В ней она утверждает, что традиционное музыковедческое предположение о существовании «чисто музыкальных» элементов, оторванных от культуры и смысла, социального и телесного, является заблуждением, используемым для сокрытия социальных и политических императивов мировоззрения. Это создаёт классический канон, наиболее ценимый музыковедами. Она исследует создание смыслов и идентичностей, некоторые из которых являются репрессивными и претендующими на гегемонию, другие — утвердительными и сопротивляющимися, в музыке посредством ссылок на музыкальные условности в [[блюз]]е, у [[Вивальди, Антонио|Вивальди]], [[Принс]]а, [[Гласс, Филип|Филипа Гласса]] и др.

Хотя некоторые считают её научное творчество крайне радикальным, на него оказали влияние такие музыковеды, как [[Коун, Эдуард|Эдвард Т. Коун]], гендерные теоретики и культурные критики, особенно [[Де Лауретис, Тереза|Тереза де Лауретис]], а также другие, которые, как и Макклэри, находятся на стыке нескольких направлений научной мысли. Например, известнейший [[Адорно, Теодор|Теодор Адорно]]. Сама Макклэри признаёт, что её анализ, хотя и похож на [[Деконструкция|деконструкцию]], но относится в большей мере к [[эссенциализм]]у<ref>{{Cite web|url=https://symposium.music.org/index.php/33-34/item/2098-deconstructing-mcclary-narrative-feminine-sexuality-and-feminism-in-susan-mcclarys-feminine-endings|title=Deconstructing McClary: Narrative, Feminine Sexuality, and Feminism in Susan McClary's Feminine Endings – College Music Symposium|lang=en|author=Sayrs|first=Elizabeth|website=symposium.music.org|access-date=2020-04-03|archive-date=2020-10-25|archive-url=https://web.archive.org/web/20201025110029/https://symposium.music.org/index.php/33-34/item/2098-deconstructing-mcclary-narrative-feminine-sexuality-and-feminism-in-susan-mcclarys-feminine-endings|url-status=live}}</ref><ref>{{Cite journal|last=Taruskin|first=Richard|author-link=Richard Taruskin|year=2009|title=Material Gains: Assessing Susan MCclary|journal={{iw|Music & Letters}}|volume=90|issue=3|pages=453–467|doi=10.1093/ml/gcp049|issn=0027-4224|jstor=40539033|s2cid=191466798|lang=en}}</ref>.

== Конструкции субъективности в музыке Франца Шуберта ==
Работа «Конструкции субъективности в музыке [[Шуберт, Франц|Франца Шуберта]]» ({{lang-en|Constructions of Subjectivity in Franz Schubert's Music}}) впервые появилась в виде доклада, представленного [[Американское музыковедческое общество|Американскому музыковедческому обществу]] в 1990 году. Затем — в переработанной версии в качестве симпозиума на фестивале «Шубертиада» в Нью-Йорке в 1992 году. В то время Макклэри находилась под влиянием тезисов {{iw|Соломон, Мейнард|Мейнарда Соломона|en|Maynard Solomon}} из его статьи 1989 года «Франц Шуберт и павлины [[Челлини, Бенвенуто|Бенвенуто Челлини]]», будто бы [[Шуберт, Франц|Шуберт]] был [[Гомосексуальность|гомосексуалом]]. В своей статье Макклэри исследовала связь изысканий Соломона с тем, что она назвала непринуждённой, «гедонистической» роскошью «[[Симфония № 8 (Шуберт)|Неоконченной симфонии]]» Шуберта''.'' Доклад на симпозиуме ожидаемо вызвал некоторую полемику. После появления доказательств того, что выводы Соломона могли быть ошибочными и в значительной степени основывались на его собственном [[психоанализ|психоаналитическом]] прочтении сновидения Шуберта, записанного в 1822 году, Макклэри переосмыслила и свою собственную статью. Её окончательная версия была напечатана в книге 1994 года «Странное звучание: [[Новомузыковедение]] для гейско-лесбийской аудитории» ({{lang-en|Queering the Pitch: The New Gay and Lesbian Musicology}}) под редакцией Филипа Бретта, Элизабет Вуд и Гэри Томаса{{Sfnp|Horowitz|1992}}.

По мнению Макклэри, во второй части своей «Неоконченной симфонии» Шуберт отказывается от обычного порядка повествования в [[Сонатная форма|сонатной форме]] — он так «блуждает» ({{lang-en|wandering}}) из одной тональности в другую, чтобы тоника не вызывала у слушателей ощущения статичности и резкости от её навязывания:{{начало цитаты}}
{{coquote|Примечательно в этой части то, что Шуберт придумывает и воплощает музыкальное повествование, которое не следует более стандартной модели, в которой личность стремится определить свою идентичность посредством консолидации границ собственного эго... В бетховенском мире такой отрывок звучал бы уязвимо, его тональная идентичность не была бы надёжно закреплена; а его двусмысленность, вероятно, спровоцировала бы кризис, тем самым оправдывая насилие, необходимое для того, чтобы всё исправить. |''— Сьюзан Макклэри, «Странное звучание: [[Новомузыковедение]] для гейско-лесбийской аудитории», 1994''|What is remarkable about this movement is that Schubert conceives of and executes a musical narrative that does not enact the more standard model in which a self strives to define identity through the consolidation of ego boundaries...in a Beethovian world such a passage would sound vulnerable, its tonal identity not safely anchored; and its ambiguity would probably precipitate a crisis, thereby justifying the violence needed to put things right again.|en|1|1|background-color=|border=}}
{{конец цитаты}}
Утверждая, что попытка определить сексуальную идентичность Шуберта по его музыке была бы [[эссенциализм]]ом, она предполагает, что, возможно, можно заметить намеренные способы, с помощью которых Шуберт сочинял, чтобы выразить свою «отличность» — как часть самого себя, когда его собственное «я» становилось более заметным в искусстве. Музыка Шуберта, а часто и сам он как человек, и [[Объективизм (философия)|субъективность,]] которую он представлял, подвергались критике как женоподобные, особенно в сравнении с [[Бетховен, Людвиг ван|Бетховеном]], образцом и агрессивным мастером сонатной формы (как высказывался сэр [[Гроув, Джордж|Джордж Гроув]] в контексте [[Шуман, Роберт|Шумана]]: «по сравнению с Бетховеном Шуберт — как женщина по отношению к мужчине»; [[Дальхауз, Карл|Карл Дальхаус]] употреблял эпитеты «обессиленный» и «недобровольный»). Однако Макклэри отмечает: «Речь идёт не об отклонении Шуберта от „[[Гетеросексуальность|классической]]“ ({{lang-en|straight}}) нормы, а скорее о его особых конструкциях субъективности, особенно в том, что они контрастируют со многими конструктами, предложенными его коллегами».

Некоторые из идей о композиции как субъективном повествовании, предложенные в «Конструкциях», были развиты Макклэри в её статье 1997 года «Экспромт, наступивший на буханку» ({{lang-en|The Impromptu that trod on a loaf}}), в которой этот анализ применяется к «Экспромту» Шуберта соч. 90, номер 2. Работа «Конструкции субъективности в музыке Франца Шуберта» и содержащиеся в ней идеи продолжают вызывать полемику, иногда весьма ожесточённую. Тем не менее, эта статья оказала влияние и на ряд [[Квир-теория|теоретиков квир-движения]], и в 2003 году музыковед {{iw|Крамер, Лоуренс|Лоуренс Крамер|en|Lawrence Kramer (musicologist)}} охарактеризовал её как по-прежнему актуальную работу в этой области{{Sfnp|Kramer|2003|p=99}}. Отчасти из-за общеизвестного [[трюизм]]а, что слово «[[:wikt:en:virtuoso#Italian|виртуоз]]» на языке оригинала означало изначально «праведник», и лишь потом стало относится к технике исполнения музыкальных произведений, эта статья и реакция на неё также обсуждаются в книге Марка Линдси Митчелла «Виртуозы: защита и (иногда, и эротическое) чествование великих пианистов» ({{lang-en|Virtuosi: A Defense and a (sometimes Erotic) Celebration of Great Pianists}}){{Sfnp|Mitchell|2000|pp=113–114}}<ref>{{cite web|title=Bible Book Abbreviations Guide|url=https://www.questionsgod.com/word-pdf/abbreviations-guide.pdf|website=questionsgod.com|publisher=Questions God. Com|access-date=2025-01-21|lang=en|quote=Ruth ~ ru}}</ref>.

== Критика ==
В выпуске «Информационного бюллетеня Форума композиторов Миннесоты» ({{lang-en|Minnesota Composers Forum Newsletter}}) за январь [[1987 год в музыке|1987 года]] Макклэри написала о [[Симфония № 9 (Бетховен)|Девятой симфонии]] [[Бетховен, Людвиг ван|Людвига ван Бетховена]] следующие слова:
{{coquote|Во время репризы в первой части Девятой симфонии показан один из самых ужасающих моментов в музыке, поскольку тщательно подготовленная каденция нарушается, сдерживая энергию, которая в конечном итоге взрывается в удушающе-убийственной ярости — как у насильника, не сумевшего удовлетворить своё желание. |''— Сьюзан Макклэри, «Информационный бюллетень Форума композиторов Миннесоты», 1987''|The point of recapitulation in the first movement of the Ninth is one of the most horrifying moments in music, as the carefully prepared cadence is frustrated, damming up energy which finally explodes in the throttling murderous rage of a rapist incapable of attaining release.|en|1|1|background-color=|border=}}
{{конец цитаты}}
Это предложение вызвало и продолжает вызывать широкий спектр реакций. Макклэри впоследствии перефразировала этот отрывок в своих «Женских окончаниях» ({{lang-en|Feminine Endings}}):
{{coquote|[…] Момент репризы в первой части Девятой симфонии Бетховена представляет один из самых ужасающих и жестоких эпизодов в истории музыки. Проблема, которую Бетховен поставил перед этой частью, заключается в том, что она, кажется, начинается ещё до того, как субъект симфонии успевает обрести свою идентичность. (128) |''— Сьюзан Макклэри, «Женские окончания», [[1991 год в музыке|1991]]''|[…] [T]he point of recapitulation in the first movement of Beethoven's Ninth Symphony unleashes one of the most horrifyingly violent episodes in the history of music. The problem Beethoven has constructed for this movement is that it seems to begin before the subject of the symphony has managed to achieve its identity. (128)|en|1|1|background-color=|border=}}
{{конец цитаты}}
Далее логика Макклэри приводит её к выводу, что «Девятая симфония, вероятно, является наиболее убедительным выражением в музыке тех противоречивых импульсов, которые формировали [[Патриархат|патриархальную культуру]] со времён [[Эпоха Просвещения|Просвещения]]» (129). Обсуждаемая ниже критика Макклэри относится в первую очередь к оригинальной версии отрывка. Несколько комментаторов возражали против характеристик Макклэри, в том числе [[Уилсон, Роберт Антон|Роберт Антон Уилсон]], {{iw|Баркин, Элейн|Элейн Баркин|en|Elaine Barkin}}, и {{iw|Кингсбери, Генри|Генри Кингсбери|en|Henry Kingsbury}}<ref>{{Cite book|author=Wilson|first=Robert Anton|author2=Hill|first2=Miriam Joan|заглавие=Everything Is Under Control: Conspiracies, Cults and Cover-ups|место=New York|издательство=HarperCollins|год=1998|pages=64|isbn=006273417-2|lang=en}}</ref><ref>[http://www.henrykingsbury.net/aaaa.htm ''Sexual Politics, The New Musicology, and the Real World''] {{Архивировано|url=https://web.archive.org/web/20110321041428/http://www.henrykingsbury.net/aaaa.htm|date=2011-03-21|lang=en}}</ref>.

Музыкальный теоретик Питер ван ден Тоорн ({{lang-en|Pieter van den Toorn}}) возразил, что полемика Макклэри отрицает асоциальную автономию [[Абсолютная музыка|абсолютной музыки]]; его беспокоила судьба формального анализа в традиции Шенкера. Ван ден Турн сетовал, например, что «под влиянием отвращения к мужской сексуальности, которую это [макклэревское описание] изображает как нечто грубое и презренное, в эту музыку входит что-то неподобающее»<ref>{{Cite journal|last=Van den Toorn|first=Pieter C.|date=1991|title=Politics, Feminism, and Contemporary Music Theory|journal=[[Журнал музыковедения]]|volume=9|issue=3|pages=275–299 [293]|doi=10.2307/763704|jstor=763704|lang=en}}</ref>. Негодование Ван ден Турна по отношению к работам было отвергнуто музыковедом Рут Соли<ref>{{Cite journal|last=Solie|first=Ruth A.|date=1991|title=What Do Feminists Want? A Reply to Pieter van den Toorn|journal=Journal of Musicology|volume=9|issue=4|pages=399–410|doi=10.2307/763868|jstor=763868}}</ref>. Ван ден Турну потребовалось написать книгу, чтобы ответить на эти вызовы<ref>{{Cite book|author=Van den Toorn|first=Pieter C.|заглавие=Music, Politics and the Academy|место=Berkeley|издательство=University of California Press|date=1995|isbn=0-520-20115-9}}</ref><ref>{{Cite journal|last=McCreless|first=Patrick|date=1997|title=''Music, Politics, and the Academy''. By Peter C. van den Toorn|url=https://archive.org/details/sim_music-library-association-notes_1997-03_53_3/page/n66|department=Book Reviews|journal=Notes|volume=53|issue=3|pages=753–756|doi=10.2307/899715|jstor=899715}}</ref>. Музыковед Пола Хиггинс ({{lang-en|Paula Higgins}}) в другом критическом анализе работы Макклэри отметила, что «задаётся вопросом… не использовала ли [Макклэри] феминизм в стратегических целях в качестве оправдания для партизанских атак на поле боя». Хиггинс жалуется на «агрессивные словесные нападки Макклэри на тех, кто является в музыковедении подставными лицами»,<ref name=WiM>«Women in Music, Feminist Criticism, and Guerrilla Musicology», ''[[19th-Century Music]]'', vol. 17/2 (1993) pp. 174—192 [p. 178]<!--{{author needed|date=January 2024|reason=Higgins?}}--></ref>{{Rp|176}} и замечает, что «несмотря на всю критику хип-хоп-культуры, импортированную из других областей, Макклэри оставила паутину патриархальной музыковедческой мысли в значительной степени нетронутой»<ref name="WiM" />{{Rp|178}}. Хиггинс также критикует практику цитирования Макклэри, поскольку это относится и к другим учёным в области феминистской музыкальной критики.

Пианист и критик {{iw|Розен, Чарльз|Чарльз Розен|en|Charles Rosen}} также прокомментировал этот знаменитый отрывок. Он избегает порой свойственных [[Клавишные музыкальные инструменты|клавишникам]] — ввиду [[Профессиональная деформация|профессиональной деформации]] из-за специфики инструмента — оскорблений по любому из вышеупомянутого и готов допустить метафоры о взаимоотношениях противоположных полов в музыкальный анализ. Несогласие Розена заключается лишь в оценке Макклэри самой музыки:
{{цитата|{{no italics|Сначала мы встречаем её характеристику момента репризы в первой части Девятой симфонии Бетховена.<br>
Фраза об убийственной ярости насильника с тех пор была изъята [как отмечено выше], что свидетельствует о том, что Макклэри осознала, что она представляет собой проблему, но у неё есть и большое достоинство: она признаёт, что здесь происходит нечто необычное, и метафора Макклэри о сексуальном насилии — неплохой способ для описания. Трудность заключается в том, что все метафоры несут за собой чрезмерное упрощение, подобно тем занимательным историям, которые музыкальные критики в девятнадцатом веке придумывали о произведениях для аудитории, чья [[Функциональная неграмотность|<nowiki>[</nowiki>функциональная<nowiki>]</nowiki> грамотность]] была невысока. Лично я не нахожу в каденции именно нарушения, в ограничивающем смысле. Это может быть [хорошо продуманный композитором<ref name="Labour_BibleBy"/>] небольшой сбой, который лишь ненадолго откладывает успех на его пути к достижению [желаемой [[Плерома|плеромы]]<ref name="Labour_BibleBy">{{cite web|title=Екклесиаст 1 стих 8 |subtitle=Сравнение немецких переводов, параллельные ссылки, текст с номерами Стронга. Толкование отцов церкви|url=https://bible.by/verse-de/21/1/8/|website=bible.by|publisher=Библия онлайн|access-date=2025-02-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20250202203746/https://bible.by/verse-de/21/1/8/|archive-date=2025-02-02|quote=Все вещи — в труде: не может человек пересказать всего; не насытится око зрением, не наполнится ухо слушанием}}</ref>].<br>
Продолжая образы, относящиеся к отношениям противоположных полов, я не могу думать, что насильник, неспособный достичь желаемого, является адекватным аналогом, но я слышу отрывок так, как будто Бетховен нашел способ заставить [[оргазм]] длиться шестнадцать тактов. Если и есть то, что делает отрывок таким шокирующим на самом деле, — так это сила, с которой он удерживает [внимание [[Целевая аудитория|целевой аудитории]] слушателей<ref name="TchaikovskyUSA"/>] на протяжении столь длинной фразы вместо того, от чего мы ожидаем лишь краткий взрыв. К чести Макклэри, следует сказать, что если и требуется некое метафорическое описание, или если оно даже необходимо, то я хотел бы думать, что ни одно из них не будет приемлемым или поможет что-то решить.}}{{oq|en|We have first her characterization of the moment of recapitulation in the first movement of Beethoven's Ninth Symphony:<br>
The phrase about the murderous rage of the rapist has since been withdrawn [as noted above], which indicates that McClary realized it posed a problem, but it has the great merit of recognizing that something extraordinary is taking place here, and McClary's metaphor of sexual violence is not a bad way to describe it. The difficulty is that all metaphors oversimplify, like those entertaining little stories that music critics in the nineteenth century used to invent about works of music for an audience whose musical literacy was not too well developed. I do not, myself, find the cadence frustrated or dammed up in any constricting sense, but only given a slightly deviant movement which briefly postpones total fulfillment.<br>
To continue the sexual imagery, I cannot think that the rapist incapable of attaining release is an adequate analogue, but I hear the passage as if Beethoven had found a way of making an orgasm last for sixteen bars. What causes the passage to be so shocking, indeed, is the power of sustaining over such a long phrase what we expect as a brief explosion. To McClary's credit, it should be said that some kind of metaphorical description is called for, and even necessary, but I should like to suggest that none will be satisfactory or definitive.}}|[[Розен, Чарльз|Чарльз Розен]], «Важнейшие развлечения: Старая и новая музыка» ({{lang-en|Critical Entertainments: Music Old and New}}), [[2000 год в музыке|2000]]}}

Макклэри также отмечает, что «может высказать и что-то комплиментарное о Бетховене», имея ввиду его Струнный квартет, соч. 132: «Мало какие произведения предлагают столь яркий образ разрушенного субъективизма, как начало соч. 132».

Спустя тридцать лет после данной публикации Макклэри заметила следующее:
{{coquote|Меня часто спрашивают, жалею ли я о написании этого эссе. Я живу с этими последствиями уже более тридцати лет, и независимо от того, сколько я публикую работ по модальной теории или [[Саариахо, Кайя|Кайдже Саариахо]], меня всегда будут связывать с этим предложением, почти всегда вырванным из контекста. Спешу заметить, что с [[1980 год в музыке|1980 года]] я раз в два года читаю курс по квартетам Бетховена; если только студент не погуглил меня и не спросил об этом споре, никто из моих студентов не догадается о моей предполагаемой ненависти к этому композитору. Но  нет, ''je ne regrette rien'' ({{tr|lang=fr|я ни о чём не сожалею}}). Я всё ещё придерживаюсь своих аргументов и даже своих образов [для описания этого фрагмента целевой аудитории<ref name="TchaikovskyUSA">{{cite web|author=Моргунова, Анна|title=Американка испытала оргазм во время концерта Чайковского|url=https://www.gazeta.ru/family/news/2023/05/03/20351168.shtml|website=gazeta.ru|publisher=[[Газета.ру]]|date=2023-05-03|access-date=2025-01-29}}</ref>] после всех прошедших лет{{Sfnp|McClary|2019|p=16}}.|— ''Сьюзан Макклэри, «Занимаемся музыковедением: Жизнь в музыковедении — [[Страделла, Алессандро|Страделла]] и я» ({{lang-en|Lives in Musicology: A Life in Musicology - Stradella and Me}}), 2019|People often ask me if I regret having written this essay. I have lived with the consequences for over thirty years, and no matter how much I publish on modal theory or Kaija Saariaho, I will always be identified with this sentence, nearly always taken out of context. I hasten to mention that I have taught a course on Beethoven quartets every other year since 1980; unless a student has googled me and asked about the controversy, no one in my classes would have any inkling of my presumed hatred of this composer. But no, ''[[Non, je ne regrette rien]]'' ({{lang-en|I have no regrets}}). I still stand by my argument and even my imagery after all these years.|en|1||background-color=|border=}}
{{конец цитаты}}

== Личная жизнь ==
Макклэри замужем за коллегой-музыковедом [[Уолсер, Роберт|Робертом Уолсером]], своим соотечественником. По сложившейся в академической среде традиции она предпочитает не слишком афишировать свою личную жизнь и происхождение, так как это может помешать объективной оценке её научного творчества<ref>{{Cite web|url=https://music.case.edu/faculty/susan-mcclary/|title=Susan McClary – Department of Music|lang=en|access-date=2020-04-03|archive-date=2019-11-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20191114061326/https://music.case.edu/faculty/susan-mcclary/|url-status=live}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.macfound.org/fellows/519/|title=Susan McClary – MacArthur Foundation|website=www.macfound.org|lang=en|access-date=2020-04-03|archive-date=2021-01-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20210128152654/https://www.macfound.org/fellows/519/|url-status=live}}</ref>{{Нет в источнике|13|02|2025}}.

== Избранная библиография ==
* {{Cite book|ref=none|author=McClary|first=Susan|ответственный=Leppert|ответственный2=McClary|часть=The Blasphemy of Talking Politics during Bach Year|заглавие=Music and Society: The Politics of Composition, Performance and Reception|место=Cambridge, Massachusetts|издательство=Cambridge University Press|год=1987|pages=13–62|isbn=0521327806|язык=en}}
* {{citation|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Terminal Prestige: The Case of Avant-Garde Music Composition|journal=Cultural Critique|volume=12|year=1989|issue=12|pages=57–81|doi=10.2307/1354322|jstor=1354322|ref=none}}
* {{cite book|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Georges Bizet: Carmen| location=Cambridge, Massachusetts|publisher=Cambridge University Press|year=1992|isbn= 9780521398978|ref=none}}
* {{cite book|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Feminine Endings: Music, Gender, & Sexuality|location=Minneapolis|publisher=University of Minnesota Press|year=2002|edition=2nd|isbn= 9780816641895|ref=none}}
* {{citation|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|chapter= Constructions of Subjectivity in Franz Schubert's Music|editor-last=Brett|editor-first=Philip|editor-last2=Wood|editor-first2=Elizabeth|editor-last3=Thomas|editor-first3=Gary|title= Queering the Pitch: The New Gay and Lesbian Musicology|location=New York|publisher=Routledge|date=2006|isbn=0-415-97884-X|ref=none}}
* {{citation|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Conventional Wisdom: The Content of Musical Form|series=Ernest Bloch Lectures|location=Berkeley, California|publisher=University of California|date=2000|isbn=0-520-23208-9|ref=none}}
* {{citation|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Modal Subjectivities: Self-Fashioning in the Italian Madrigal |location=Berkeley and Los Angeles, California|publisher=University of California|date=2004|isbn= 9780520234932|ref=none}}
* {{citation|last=McClary|first=Susan|author-mask=1|title= Desire and Pleasure in Seventeenth-Century Music |location=Berkeley and Los Angeles, California|publisher=University of California|date=2012|isbn= 9780520247345|ref=none}}

== См. также ==
* [[Соната для фортепиано № 23 (Бетховен)]]
* [[Рондо соль мажор (Бетховен)]]
* [[Сурок (песня)]]
* [[Теорема Томаса]]
* [[Хабермас, Юрген]]
* [[Университетская система]]
* [[Культурное влияние певицы Мадонны]]

== Примечания ==
{{Примечания}}

== Литература ==
* {{Cite book|ответственный=Bal|заглавие=Narrative Theory: Critical Concepts in Literary and Cultural Studies|ссылка=https://books.google.com/books?id=3DZnQwNrBWwC&pg=PR5|место=London|издательство=Taylor & Francis|date=2004|isbn=0-415-31661-8|lang=en}}
* {{Cite news|title=Dr. Freud, Can Tea Really Just Be Tea?|author=Holland|first=Bernard|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9E0CE1DC133CF934A25751C0A964958260&sec=&spon=&pagewanted=all|website=[[The New York Times]]|date=February 17, 1992|lang=en}}
* {{Cite book|author=Hatten|first=Robert S.|заглавие=Interpreting Musical Gestures, Topics, and Tropes: Mozart, Beethoven, Schubert|ссылка=https://books.google.com/books?id=MfVZQTfYSbMC&pg=PA267|место=Bloomington, Indiana|издательство=Indiana University Press|date=2004|isbn=0-253-34459-X|lang=en}}
* {{Cite news|title=Schubert: Eternally Feminine?|author=Horowitz|first=Joseph|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9E0CE1DE1530F93AA25752C0A964958260&sec=&spon=&pagewanted=print|website=[[The New York Times]]|date=January 19, 1992|lang=en}}
* {{Cite book|author=Kramer|first=Lawrence|author-link=:en:Lawrence Kramer (musicologist)|заглавие=Franz Schubert: Sexuality, Subjectivity, Song|ссылка=https://books.google.com/books?id=J-kKUHKTidUC&pg=PA99|место=Cambridge, Massachusetts|издательство=Cambridge University Press|год=2003|volume=13|isbn=0-521-54216-2|lang=en|ref=Kramer}}
* {{Cite journal|last=McClary|first=Susan|year=2019|title=Lives in Musicology: A Life in Musicology—Stradella and Me|url=https://muse.jhu.edu/article/727281/pdf|journal=[[Acta Musicologica]]|volume=91|pages=5–20|lang=en|ref=McClary}}
* {{Cite book|author=Mitchell|first=Mark Lindsey|заглавие=Virtuosi: A Defense and a (sometimes Erotic) Celebration of Great Pianists|ссылка=https://books.google.com/books?id=K2lA-nUvmNIC&pg=PA113|место=Bloomington, Indiana|издательство=Indiana University Press|год=2000|isbn=0-253-33757-7|lang=en|ref=Mitchell}}
* {{Cite book|author=Peraino|first=Judith Ann|заглавие=Listening to the Sirens: Musical Technologies of Queer Identity from Homer to Hedwig|ссылка=https://books.google.com/books?id=c7hjOUzqu7EC&pg=PA256|место=Berkeley|издательство=University of California Press|год=2006|isbn=0-520-21587-74|lang=en}}
* {{Cite book|author=Rosen|first=Charles|author-link=:en:Charles Rosen|заглавие=Critical Entertainments: Music Old and New|ссылка=https://archive.org/details/criticalentertai00char|место=Cambridge, MA|издательство=Harvard University Press|год=2000|isbn=0-674-17730-4|lang=en|ref=Rosen}}
* {{Cite news|title=The Gay Connection in Music and in a Festival|author=Ross|first=Alex|authorlink=:en:Alex Ross (music critic)|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9D05E1DC173CF934A15755C0A962958260&sec=&spon=&pagewanted=print|website=[[The New York Times]]|date=June 27, 19944|lang=en}}
* {{Cite news|title=And If You Play 'Bolero' Backward ...|author=Rothstein|first=Edward|authorlink=:en:Edward Rothstein|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9E0CE0DB163AF935A25751C0A964958260&sec=&spon=&pagewanted=all|website=[[The New York Times]]|date=February 16, 1992|lang=en}}
* {{Cite news|title=Was Schubert Gay? If He Was, So What? Debate Turns Testy|author=Rothstein|first=Edward|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9E0CE7DC1730F937A35751C0A964958260&sec=&spon=&pagewanted=all|website=[[The New York Times]]|date=August 6, 1995|lang=en}}
* {{Cite journal|last=Tellenbach|first=Marie Elisabeth|year=2000|title=Franz Schubert and Benvenuto Cellini: One Man's Meat|url=https://archive.org/details/sim_musical-times_summer-2000_141_1871/page/n50|journal=[[The Musical Times]]|volume=141|pages=50–52|doi=10.2307/1004370|jstor=1004370|lang=en}}
* {{Cite news|title='Outing' Some 'In' Composers|author=Tommasini|first=Anthony|authorlink=Anthony Tommasini|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=990CE2DA1639F935A3575BC0A963958260&sec=&spon=&pagewanted=all|website=[[The New York Times]]|date=August 6, 1995|lang=en}}
* {{Cite news|title=What's So Gay About American Music?|author=Tommasini|first=Anthony|url=https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=990CE2DA1639F935A3575BC0A963958260&sec=&spon=&pagewanted=all|website=[[The New York Times]]|date=October 24, 2004|lang=en}}
* {{Cite encyclopedia |title=McClary, Susan (Kaye) |encyclopedia=[[Музыкальный словарь Гроува]] онлайн |last=Pasler |first=Jann |doi=10.1093/gmo/9781561592630.article.46978|lang=en}}

;Дополнительная литература
* {{Cite book|ref=none|author=Miller|first=Leta E.|author2=Lieberman|first2=Frederic|заглавие=Lou Harrison: Composing a World|место=New York|издательство=Oxford University Press|год=1998|isbn=0-19-511022-6|lang=en}}
* {{Cite book|ref=none|ответственный=Sleeman|часть=McClary, Susan K(aye)|заглавие=International Who's Who of Authors and Writers|издательство=Routledge|год=2003|pages=348|isbn=1-85743-179-0|lang=en}}
* {{Cite journal|last=Solomon|first=Maynard|author-link=:en:Maynard Solomon|year=1989|title=Franz Schubert and the Peacocks of Benvenuto Cellini|journal=[[19th-Century Music]]|volume=12|pages=193–206|doi=10.2307/746501|jstor=746501|ref=none|lang=en}}

== Ссылки ==
* {{ref-en}} [http://artscimedia.case.edu/wp-content/uploads/2013/07/14183045/McClary-CV1.pdf Сьюзан Макклэри — Резюме (по состоянию на август 2013 г.)]
* {{ref-en}} [http://www.sibetrans.com/trans/p16/trans-15-2011 TRANS 15] (2011), Празднование 20-летия книги «Женские окончания» Сьюзан Макклэри: Специальный выпуск, посвящённый гендерным исследованиям, феминизму и музыке.
* {{ref-en}} Кафедра музыковедения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, [https://web.archive.org/web/20100707175444/http://www.musicology.ucla.edu/index.php?option=com_content&view=article&id=105%3Asusan-mcclary-bio&catid=6&Itemid=225 Биография Сьюзан Макклэри]
* {{ref-en}} Сьюзан Макклэри, [http://mto.societymusictheory.org/issues/mto.10.16.1/mto.10.16.1.mcclary.html «В похвалу случайности: сила и пределы теории»], программная речь. Ежегодное собрание «Общества теории музыки», 2009 г., Монреаль, Канада
* {{ref-en}} Лоуренс Крамер с ответом Чарльза Розена, [http://www.nybooks.com/articles/2143 «Music à La Mode»], ''[[The New York Review of Books]]'', том 41, номер 15, 22 сентября 1994 г.
* {{ref-en}} [https://www.youtube.com/watch?v=FgyJkUnG9bg ''«Сусанна»'', опера Алессандро Страделлы (часть 1) в исполнении Колледжа музыки Университета Кейс Вестерн Резерв, постановка Сьюзан Макклэри (2018)]

{{перевести|en|Susan McClary}}
{{Мадонна|state=collapsed}}

[[Категория:Бетховеноведы]]
[[Категория:Писательницы США XXI века]]
[[Категория:Писательницы США XX века]]
[[Категория:Выпускники Гарвардского университета]]
[[Категория:Преподаватели Калифорнийского университета в Беркли]]
[[Категория:Википедия:Биографии современников]]
[[Категория:Родившиеся в 1946 году]]
[[Категория:Стипендиаты Макартура]]